CG-контент

На афише есть название, дата и красивое изображение, но она всё равно выглядит неаккуратно. Заголовок теряется, детали приходится искать, а декоративные элементы мешают читать. Часто причина в том, что макет собирали по отдельным кусочкам, без общей системы. В этом уроке создадим цифровую афишу вымышленного мастер-класса по керамике. Пройдём путь от исходного текста до проверки готовой композиции. Работать можно в привычном графическом редакторе: нам понадобятся текст, прямоугольники и направляющие.

Слова «бренд», «брендинг», «айдентика» и «фирменный стиль» часто используют как синонимы. Заказчик говорит, что ему нужен бренд, но имеет в виду логотип. Дизайнер предлагает разработать айдентику, а клиент ожидает получить название, позиционирование и рекламную стратегию. В результате стороны говорят об одном проекте, но представляют совершенно разный объём работы. Все эти понятия действительно связаны, однако обозначают разные вещи. Разберём каждое понятие отдельно и посмотрим, как они работают вместе.

Иногда один и тот же продукт должен быть понятен сразу нескольким группам людей. Например, образовательный сервис может работать и со студентами, и со взрослыми специалистами. Косметический бренд — с молодой аудиторией и с женщинами старшего возраста. Бренд товаров для детей — одновременно с родителями и с бабушками и дедушками. В таких проектах часто возникает ошибка.

Иногда кажется, что пустой макет обязательно нужно чем-то заполнить: добавить фотографию, иконки, градиент, фигуры или декоративные элементы. Но сильный дизайн можно построить вообще без изображений. Для этого достаточно самого текста — если правильно работать с масштабом, ритмом, контрастом и свободным пространством.Текст в таком случае перестаёт быть просто информацией. Он становится полноценным графическим элементом.

Бывает, что в макете есть всё необходимое: красивое изображение, заголовок, описание, цена и кнопка. Но дизайн всё равно кажется слабым. Взгляд перескакивает с одного элемента на другой, важная информация теряется, а человек не понимает, что именно ему предлагают. Часто проблема не в цвете, шрифте или недостатке декора. В макете просто нет визуальной иерархии.

Когда начинающий дизайнер приступает к созданию фирменного стиля, он часто начинает с логотипа, цветов или поиска красивых референсов. В результате появляется много разрозненных идей, которые плохо сочетаются между собой. Один шрифт кажется стильным, другой — современным, понравилась яркая палитра, интересная графика, необычная фотография. Но всё вместе не складывается в единую систему. Чтобы этого избежать, можно начать не с визуала, а с одного точного слова. Именно оно станет основой будущего фирменного стиля.

Представьте обычную кружку. Сама по себе это простой бытовой предмет. Но стоит показать ее в разных стилях, и она начинает вызывать совершенно разные эмоции. В одном случае кружка выглядит как дорогой дизайнерский объект из галереи современного искусства. В другом — как персонаж детской книги. В третьем — как предмет из компьютерной игры или фильма о будущем. Сам предмет остается тем же самым. Меняется только визуальный стиль. Именно поэтому выбор визуального языка является одним из самых важных решений в дизайне.

Вы когда-нибудь замечали, что на одной рекламе взгляд задерживается буквально на секунду, а другую хочется рассматривать снова и снова? При этом дело не всегда в красоте картинки. Хороший дизайнер умеет управлять вниманием человека. Он словно прокладывает маршрут для глаз: сначала Вы смотрите сюда, потом сюда, а затем замечаете самое главное. И чаще всего Вы даже не осознаёте, что это происходит. Наш мозг любит короткие пути. Когда мы смотрим на изображение, мозг не изучает все элементы одновременно. Он ищет самое заметное. Что ярче, что больше, что отличается от окружающих объектов. Именно поэтому дизайнеры используют специальные приёмы, чтобы направлять взгляд зрителя.